사진의 비밀을 누설되지 않는 비밀

20세기 말의 디지털 혁명과 함께, 다시 한번, 세계는 완전히 새로운 빛으로 그림을 숙련시 https://www.thefreedictionary.com/고프로11 켰다. 사진은 이제 아날로그 매체로 제작하기를 원하지 않으며 디지털 방식으로 저장 및 편집할 수 있습니다. 1850년대에 에로틱한 누드 사진으로 알렉시스 구인과 브루노 브라크하이스는 고전적인 핀업 사진의 전신을 제작했다. 그들은 잘 팔렸고, 이것은 놀랄 일이 아니었다 – “섹스 셀”은 각각 지금처럼 정확했다. 오늘날 나체 사진은 여전히 많은 사진작가들의 포트폴리오의 일부이지만, 미관적인 에로틱 이미지와 팁 사이의 좁은 선을 걸을 수 있는 사람은 거의 없다. 최초의 셀카는 1839년 미국의 램프 제작자이자 이미지 애호가인 로버트 코넬리우스가 다게레오타이프를 사용하여 찍었다.결혼식, 세례식, 기업 행사, 생일, 춤, 시상식, 장례식, 회의, 상주 라이브 쇼, 다양한 약혼이 사진의 범주에 속한다.

초상화 사진, 제품 이미지, 라이프스타일 이미지, 솔직한 사진 및 일반적으로 건축 이미지까지 기업이 운영하는 비즈니스에 따라 이 클래스에 적합합니다. 여기서 우리는 거의 50가지의 다양한 이미지를 다루며, 모든 것에 대한 빠른 설명을 제공하고 이러한 창의적인 주스를 흐르게 하기 위한 몇 가지 예를 보여줍니다. 아마도 당신은 오래된 사랑을 촬영하거나 재발견하기 위해 가장 좋아하는 새로운 주제를 발견할 것이다.사실이기 때문에 객관적으로 피사체나 장면을 포착하려는 표현사진은 이미지 뒤에 있는 예술가의 주관적 의도를 포착해야 하는 멋진 예술작품 사진과 대비된다. 파노라마 고프로11 사진에 대응하는 도시 풍경 사진은 도시의 스카이라인이나 대도시의 구역의 사진을 캡처한다.

이 사진들은 낮이나 밤에 찍을 수 있고 종종 대도시의 거대한 부분들을 특징으로 한다.

광각 렌즈는 이러한 촬영을 달성하기 위해 필요하지만, 망원 렌즈는 도시의 더 작은 공간을 차지하는 데 적절하게 유용할 수 있다.

니엡스와 다게르가 1839년에 사진 촬영을 시작한 이래로, 매체는 매우 빠르게 발전했다. 사진이 어떻게 발전했는지 다시 한번 살펴보면 최초의 누드 사진에서부터 생활 사진 조각, 기본 초상화, 스타일 이미지에 이르기까지 예술가들이 매체를 활용할 수 있는 다양한 방법을 보여준다.캐논 EOS R50은 바로 여기에 있으며, 많은 캐논이 미러리스 디지털 카메라 기능을 정말 저렴한 가격에 제공합니다. DxO PhotoLab은 프로 및 세미프로 사진작가들에게 가장 흥미로운 원시 편집기 중 하나라고 적절하게 생각됩니다. 포토샵과 라이트룸과 같은 어도비 제품만큼 일반적으로 잘 인식되지는 않지만, 그것은 많은 고려를 받은 매우 강력한 도구들을 제공한다.

코스타리카는 울창한 열대 우림, 우뚝 솟은 화산, 그리고 자연 그대로의 해변이 있는 숨막히는 아름다움의 장소입니다. 몬테베르데의 안개 낀 구름 숲에서부터 코르코바도 국립공원의 외딴 해변에 이르기까지, 코스타리카는 수많은 사진 대안을 제공합니다. 당신이 전문 사진작가이든, 자연의 아름다움을 포착하는 열정을 가진 초보자이든, 코스타리카는 당신이 놓쳐서는 안 되는 여행지이다.디지캠에 대한 우리의 개념은 극적으로 발전했지만, “카메라 옵스쿠라”는 사진 분야의 모든 혁신적인 발전과 발명이 이루어진 전통적인 구성 요소로 간주된다. 디지털 사진의 출현은 디지털 프린트의 증가로 이어졌다. 이러한 인쇄는 JPEG, TIFF 및 RAW와 유사한 저장된 그래픽 형식으로 작성됩니다. 그런 다음 잉크젯 프린터, 염료 승화 프린터, 레이저 프린터 및 열 프린터를 포함한 프린터를 사용하여 인쇄할 수 있습니다. 모더니즘의 간격은 주로 그림이나 조각과 같은 하나의 매체에서 작업하는 매체에 특화된 경향이 있었다. 그러나 1960년대 사회적, 정치적 변화로 인해 예술 전반에 대한 사회적 고려로 전환되고 창조적 매개체로서의 이미지에 대한 재고가 이루어졌다.만약 당신이 단순히 사진 촬영을 시작한다면, 당신에게 필요한 것은 당신이 편안한 디지털카메라이다. 나머지 사진 장비들은 당신이 원하는 것에 기초할 것이다. 예를 들어, 파노라마 사진을 찍고 싶다면, 당신은 많은 다른 렌즈, 삼각대, 필터가 필요할 것이다. 초상화 사진을 찍기 위해, 여러분은 훌륭한 초상화 렌즈와 잠재적으로 조명 장비에 돈을 쓰고 싶을 것입니다. 컬러 사진은 30년대에 이스트먼 코닥의 코닥의 “코다크롬” 영화가 개봉되면서 인기를 끌기 시작했다. 그 이전에는 거의 모든 사진이 단색이었지만, 화학자와 연금술사 사이의 경계를 이루는 소수의 사진작가들은 수년 전부터 컬러 이미지를 포착하기 위해 전문화된 기술을 사용했다.그에 대한 반응으로, 웨스턴, 앤셀 애덤스, 그리고 다른 사람들은 스트레이트 사진을 옹호하기 위해 그룹 f/64를 만들었다